高中音乐欣赏探究式教学方法的实践研究

高中音乐欣赏探究式教学方法的实践研究

【摘要】音乐欣赏课的首要教学目的是：以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受，体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。而普通高中的学生课业负担较重，学生对于音乐课中的理论性知识缺乏学习的强烈动机。人的认知与情感是同步发展的，充分发挥音乐对学生情感的促进作用，并使情感与认知相结合，在音乐教学中采取以学生为本的探究式学习是社会进步和教育发展的要求。本研究深入探索了探究式学习的具体方式，旨在使音乐欣赏教学更适合于高中学生的学习基础和特点，通过有效的教学方法促进学生思维能力和认知水平的提高，以探索性、研究性学习促成学生形成良好的分析问题与解决问题的能力，并促进学生的情感与认知良性发展。 

一、实践研究的背景

《高中音乐欣赏课教学大纲》明确指出，音乐欣赏课的首要教学目的是：以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受，体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。优美的音乐能促进人的思维的发展，认知是左脑的功能，情感是右脑的功能，人脑的功能应全面开发，协调发展。著名的科学家李振道认为：科学是认知领域的顶峰，而艺术是情感领域的顶峰，二十一世纪将是艺术与科学的双峰聚会。李政道教授从80年代开始，每年回国两次倡导科学与艺术的结合，1993年和1995年两次在北京召开《科学与艺术研讨会》，参加者有科学家和艺术家。艺术家参加研讨会干什么呢？“画科学”。参加“画科学”的画家有黄胄、华君武、吴冠中等，李政道给每个人出一道题目，都是当代理论物理最前沿的研究领域，请艺术家们用绘画来表现。法国作家福楼拜说：“科学与艺术在山脚分手，在山顶会合。”李政道认为，下个世纪就是两者会合的顶峰。科学家大多是热爱艺术的。爱因斯坦说过：“这个世界可以由音乐的音符组成，也可由数学公式组成。”他常常和量子论的创始人普朗克一起演奏贝多芬的作品。钱学森会吹圆号、弹钢琴，他的名言是“科学家不是工匠，科学家的知识结构中应该有艺术，因为科学里面有美学”。所以，音乐教学能促进情感领域的发展，在音乐教学中引进探究式教学方法，能促进学生情感的发展与认知的发展相结合。

二、实践研究的基础

 (一)学生特点：学生的心理特点和认知特点。

 “学起于思，思源于疑”。学生好奇心强，对学习的知识喜欢提出问题，也喜欢回答问题，且高中学生又已具备了较为广博的知识基础和一定的逻辑思维能力。因此，在教学中教师设置一些有一定难度的思考题，让学生运用已有的知识经验，通过判断、推理，探究新的知识。既发挥了学生潜在的能力，又促使他们积极主动地发展。另外，青年时期也是世界观、审美观和道德观初步形成的基础时期，高中学生对理想、未来、社会、人生都有了—定的看法。在审美欣赏中，他们不仅能够对审美物的外在形象与表面的美等方面做出评价，并力图在形式、内容结构以及内在的美等方面做出分析和评价，因此在高中音乐欣赏课的教学中，教师应积极引导学生对作品的形式、内容、内在情感等进行探究，以培养学生形成高尚、健康的审美情感，丰富他们的内心世界，满足他们情感上的要求。

(二)理论基础：探究式学习理念

现代教学论强调：学生学习的性质是“开发、创新”，课堂教学的核心是“培养学生的创新意识和能力”，要变“以教为中心”为“以学为中心”， “以教师演绎活动为主”为“以学生体验、推理、创新为主”。现代教育的教学过程不单纯是传授知识，更重要的是培养学生独立获取和运用知识能力的过程；现代教育对受教育者的要求已经不仅是“学到什么”，更主要的是“学会怎样学习”了。因此，教师的使命，不应该只是“传道授业、解惑”，更应该指导学生掌握学习的方法，进而主动地去获得知识和能力。探究性教学法是一种按照教学规律进行的，在教师指导下，学生学习探究知识，提高能力的教学方法。运用“探究性教学法”进行教学，重视发展学生的智力，启发学生创造性思维，培养学生的自学能力和独立解决问题的能力。整个教学体现了以学生为主体，教师积极引导学生逐步学会的思想。因此，探究性教学法把知识的传授和能力的培养统—起来，改变了传统教学中的“教师讲，学生听”的教法。探究性教学法是一种按照教学规律进行的，在教师组织和指导下，让学生运用已有的知识经验和技能进行尝试性地探究学习，结合教师的点评，学生再体验，不断提高学习能力的教学方法。

三、高中音乐欣赏探究式教学方法的实施

（一）探究式课堂教学结构的构建

其教学过程可以概括为“提出问题——学生探索性学习——教师指导学生再探索——解决问题。”探究性教学法既有教师讲解，学生看书或查阅资料，也有师生谈话，也有学生作练习，把几种基本的教学方法有机地结合起来，构成一个最优的组合。
(二)问题情境的创设——引起兴趣，激发动机

学生的学习兴趣，学习愿望总是在特定情境中发生的，离开了一定的情境，学生的学习兴趣，学习愿望就会成为无源之水，无木之本。因此，在教学中，教师须将那些不知与知，浅知与深知之类的需要学生解决的矛盾问题带到一定的情境中去，以激发学生的探求兴趣。由于音乐具有形象性、情感性等特点，教师创造问题情境时可根据教学内容和学生的实际，选择情绪感染力强，音乐形象鲜明的乐曲来营造课堂的氛围和问题的情境，迅速集中学生学习的注意力，并激发学生的学习兴趣和学习愿望。

教师可将音响、画面、语言等进行组合设计，创设一定的问题情景，让学生的多种感官同时受到刺激，引起兴趣。如我在教学琵琶独奏《十面埋伏》 一课时，首先让学生观看柴可夫斯基的《1812序曲》中描绘战争场面的一段录像，并提问：“该段表现战争场面的音乐是用什么乐器演奏的?请你想象一下，如果只用一件乐器演奏，能不能表现出战争的壮观场面?”思维的定势会导致学生认为不可能，但问题又意味着存在一定的可能性，从而激起学生的探究动机。我接着播放《十面埋伏》中的“九里山大战”一段，学生们个个聚精会神地思考：“该段音乐描绘了怎样的一幅情景?是由什么乐器演奏的?”如此通过问题情境的创设并适时提出问题，激发学生了解、探究我国民族乐器琵琶及我国琵琶古曲的强烈愿望。通过本课学习，我又要求学生课后去访问民间艺人，了解我国琵琶古曲的情况，形成研究课题，增强探究能力。

(三) 合作探究——点拨指导

1.小组探究

当学生在教师创设的问题情境中情绪被感染，兴趣被激发以后，可以放手让学生根据已有的知识经验和能力或结合教科书的提示，有时还可布置学生在课前查找一些相关的资料，如查找有关音乐家的资料等。在课堂教学中，将学生按四人一组分成若干个小组，每组确定一名组长，并让各组组员合作进行一些尝试性练习，即让学生自己先找—找（资料），唱一唱（主题），奏一奏（旋律），议—议等，对所要欣赏的乐曲进行充分的分析，充分发挥学生的主观能动作用。这时教师要到各小组了解情况，并参与学生讨论，倾听学生的观点，进行点拨和指导。这样的教学既创设了教学民主和谐的课堂氛围，又使学生学到了必要的基础知识和基本技能，真正使学生“乐在学中”。

2.合作表演

小组探究之后，师生进行合作表演，将欣赏的氛围逐渐引向高潮。如在小提琴协奏曲《梁祝》的教学中，学生根据在我国已是家喻户晓的“梁祝”故事，将情节分成“草桥结拜——同窗三载——长亭惜别——英台抗婚——楼台会——哭灵投坟——化蝶”几个部分，各小组又根据派发的谱例进行尝试性练习。之后，我请班上会拉小提琴的学生演奏《梁祝》的爱情主题(有时是一小组用竖笛演奏主题)，教师钢琴伴奏，其他同学演唱这段优美的主题旋律。当师生合作将这段优美的旋律演绎出来之后，学生甚感愉快。再对比欣赏“同窗三载”和“英台抗婚”片断，让学生首先听出哪段是“共读共玩”的主题，哪段是“英台抗婚”主题，然后对比视唱这两段旋律，比较演唱后得出结论：两段音乐虽然音符基本相同，但是由于节奏、力度、演奏技能的不同，所表现的情绪和音乐形象也就截然不同了。这样，通过师生的合作表演及学生尝试性的练习，使学生进一步了解了塑造音乐形象和表达音乐情感的音乐的基本要素，同时为后面完整地欣赏作品，感知作品的音乐形象作好充分的准备。

(四)讨论交流——分析引导

学生在初步体验音乐的情感，尝试探究知识以后，让各组学生进行充分的交流，由各组派代表发表本组讨论结果。然后教师引导学生进一步分析音乐的特点和内在联系，推理概括出抽象的概念性的理论知识，将“双基”教学落实在探究性的学习过程之中，为学生今后欣赏、分析音乐作品提供理论性的指导，从而提高学生的自学能力。

(五）总结评价——欣赏升华

学生在经过充分的研讨过程中，思维得到了有效的启发。在该阶段，让各小组充分发表本组探究的体会和总结。这也是音乐教师在课堂教学设计中，在价值取向与设计教学流程图中所必须考虑到的重要因素。“形象思维越丰富，抽象思维则越积极。”教学中，教师应从联想、表象、想象、情感等形象思维成分入手来培养学生的形象思维，在总结的过程中，促进学生情感的升华。